Dixo: Comunicar vuelve a ser grande

La primera misión sería mejorar la anterior, y no queda duda que la nueva adaptación del Hombre Verde a la pantalla grande, lo logra

Como ya lo escucharon en el podcast dedicado a esta nueva cinta, no se trataba de una secuela como tal, sino de una nueva adaptación con una nueva visión, más apegada al comic y porqué no? a la serie de televisión.

Edward Norton lo logra bastante bien en el papel de Bruce Banner, a pesar de que aquí no veamos tanto el lado científico del personaje, sino más bien a un hombre con prácticamente nada, que corre y corre y corre siendo perseguido por las autoridades y la mili. Llegó un momento en que se me hicieron demasiadas persecuciones y estar viendo a Banner esconderse, sin embargo, afortunadamente la primera, en las favelas, es visualmente muy buena, y la otra, la de la universidad, termina en una gran pelea al aire libre de Hulk vs Emil ya como Super Soldado. En especial esta batalla es importante por dos factores que acabo de mencionar. Cuando se utilizan personajes en su totalidad CGI, es decir, animados por computadora, es un pedo darles tanto detalle, por lo que por lo general si se fijan, las grandes peleas por lo general son en la noche o lloviendo, pues es más fácil tapar con esto algunos errores que pudieran notarse en los detalles.

De hecho, fíjense cómo en esta misma cinta, pues la batalla contra Abomination cuenta con esas características. Por lo cual se agradece que la batalla en la universidad sea al aire libre y se vea a Hulk en todo su esplendor. Y es que, al aire libre o de día, se tienen que cuidar mucho más detalles, especialmente la iluminación.

Por otra parte, es interesante ver a este ser humano, dotado con los poderes del super soldado, enfrentarse a Hulk, pues ésto sienta las bases para el Capitán América, quien en los comics es el original y único Super Soldado, y es posible que así, o mejor, luzca para cuando se estrene su película.

Sin embargo, en este afán, bastante interesante y aventado, de Marvel, de comenzar a ligar todas estas películas, siento algo forzado que Emil primero sea un Super Soldado y luego se convierta en Abomination. En los comics, simplemente se convierte en Abomination con los rayos gamma y ya. Sí, aquí salió bien y en efecto servirá para ahondar más en la historia de los Avengers, pero insisto, me preocupa que no quieran ligar todo a huevo.

Bienvenidos son los guiños (homenajes) que se le hacen a la serie y a los comics. En el primer caso, pues con la toma cerrada a los ojos verdes de Bruce Banner, o el escuchar el tema del final de cada episodio, llamado "The Lonely Man". De igual forma, esta chida la aparición de un personaje llamado McGee, apellido que en la serie era el del reportero que quería desenmascarar a Banner. Por supuesto la aparición nuevamente de Lou Ferrigno, el que hacía a Hulk en la serie, es muy grata.

El gag de los pantalones morados que le regala Betty, también está bastante chido, pues siempre todos nos hemos preguntado el porque carajos Hulk en los comics siempre trae pantalones morados, y cuánto se ha de gastar en ellos si a cada rato los rompe.

Ya que menciono a Betty debo decir que la interpretación de Liv Tyler no me gustó nada. Demasiado preocupona, con vocesita casi chillante. La mejor parte es cuando se enoja con el taxista y le comienza a gritar, pero de ahi en fuera, el personaje está bastante seco.

Como seguramente lo dedujeron, Samuel Sterns, el Mr Blue de la peli, se convertirá en el Líder, el otro enemigo de Hulk que ya les mencionaba también en el podcast. Lo que no me gustó es que el tipo ya fuera un genio per se. Es decir, lo que estaba padre es que un genio se convirtió en un mounstruo, en el caso de Hulk. Y en el caso de el Líder, una persona de intendencia, común y corriente, se convierte en un genio, pero en fin, el caso es que ya tenemos villano para la segura secuela.

Haciendo un comparativo rápido de lo que llevamos del verano cinematográfico 2008, y en especial de las películas de superhéroes. Hulk sale bien librada, muy bien librada. Sin embargo, para mi, no le gana a la de Iron Man.

Pero si el objetivo era olvidar "Hulk", la del 2003, considérenla completamente borrada de nuestras memorias.

La inocencia de los ochentas no sólo se veía reflejada en la música con los videos y las vestimentas de Flans, y en el cine con cintas como Volver al Futuro. Los comics también eran exagerados, ingenuos e infantiles.

Sin embargo, como en todo, había sus excepciones. Y había gente a la que no le gustaba lo que estaba escuchando/viendo/leyendo.

Los comics comparten más con la literatura el ritual que la forma. El tomar ese ejemplar y sentarte o acostarte a leer e imaginar lo que está ocurriendo, siguiendo muy de cerca a los personajes y su personalidad. En cuanto a la forma, están más apegados al cine, pues de entrada la planificación de una película en gran parte comienza con un storyboard: dibujos secuenciales que nos mostrarán qué, cuándo, cómo y a quiénes estamos viendo en cada cuadro. Y sin embargo, ni cine ni literatura, el comic es considerado, por algunos, como el noveno arte, con sus reglas aparte.

Pero si se trata de hablar de literatura revolucionaria dentro de los cómics, existen varias historias y autores que precisamente, cambiaron el concepto que se tenía de este medio de entretenimiento, y lo más curioso de todo, es que nacieron una detrás de otra.

Dos ejemplos son claros y son de los que platicaré a continuación. El año era 1986 y Frank Miller imaginó como sería el futuro de Batman. No, no sería casado con Gatúbela y con pequeños batichavitos jugando alrededor del tío Robin y batiperritos corriendo en una Baticueva llena de fotos con Superman, Linterna Verde y la Mujer Maravilla. El futuro de Batman, como sus orígenes, era obscuro, desolador, para sentarte a llorar.

The Dark Night Returns fue una miniserie de cuatro números donde el autor nos presentaba como Bruce Wayne regresaba a los 55 años a ponerse el traje de Batman para combatir a un crimen desatado y sin reglas, apoyado a su convenciencia por un gobierno opresor y dictatorial, y que tiene un gran cómplice en los medios de comunicación, y que por si fuera poco, hay alguien a quien no le parece pero no le queda otra opción más que seguir siendo el boy scout más grande del planeta, Superman. En plena guerra fría, vemos reflejado en esta miniserie el conflicto entre la URSS y EUA así como el terror del poder nuclear. Conocemos también a un nuevo Robin, ahora mujer, y veremos cómo el Joker se suicida.

El autor se encargó del guión y del dibujo, sentando las bases para lo que en un futuro sería un estilo muy particular e original en cuanto a la imagen que maneja Miller, y en cuanto a la escritura y el mood, nos demostraría que un comic de superhéroes no tenía que ser a como nos tenían acostumbrados.

No por ello quiero decir que se vinieran haciendo porquerías, sino que, en el caso específico de Batman, recordemos que la imagen que la mayoría de la población del planeta tenía, era la del programa de televisión, y que en su momento fue divertido, pero al mismo tiempo le hizo bastante daño a lo que en realidad debería ser el personaje.

La influencia de esta mini serie continúa hasta nuestros días, y junto con otra saga escrita por Miller para el Hombre Murciélago, Batman:Year One, han servido de inspiración para las más recientes cintas del personaje, e inclusive hasta para la de 1989. Hace poco sacaron una mini serie de Spider-man demasiado parecida a The Dark Knight Returns, que está bien, pero si es una copia chafa, y el tratar de crear historias obscuras con superpersonajes y antihéroes continúo durante el resto de la década y hasta la primera mitad de los noventas, algunas mejor logradas que otras, por supuesto. En el 2001, Miller sacó la secuela de su propia creación, The Dark Knight Strikes Again, y a pesar de que también es buena, el impacto cultural dentro del medio que tuvo la original no se compara.

Por su parte, en el mismo 86, mientras un amigo mío lloraba en mi casa porque Hugo Sánchez falló el penal en el mundial, el medio del comic era sacudido de nuevo debido al lanzamiento de la mini serie de 12 números titulada Watchmen. Al contrario del ejemplo anterior, en esta nos presentaba todo un universo de personajes nuevos. Superheroes en su mayoría retirados por el tiempo, o por una nueva generación, con la amenaza de una guerra nuclear contra la URSS muy latente. La historia y el gran misterio de la saga arranca cuando uno de los superhéroes es asesinado anónimamente, y entonces poco a poco nos daremos cuenta de que estos hombres y mujeres a los cuales los ciudadanos comunes y corrientes admiran y ven para arriba, son tan humanos como ellos mismos, por lo que veremos mucha violencia, mentiras, violaciones, ojetadas y demás.

Watchmen fue escrito por Alan Moore y dibujado por Dave Gibbons y después de su trabajo, también nos dimos cuenta de que los equipos de superhéroes no tienen porque llevarse bien a huevo entre ellos. "Super amigos" Bah! Ya no más. Watchmen ha sido la única novela gráfica que ha sido galardonada con un Hugo Award, que son otorgados anualmente a lo mejor de la ciencia ficción y la fantasía, sobre todo en cuanto a libros se refiere.

El año que entra se estrenará en el cine "Watchmen" dirigida por Zack Snyder, el mismo que dirigió "300" y que, coincidentemente, es una obra de la autoría de Frank Miller y si la adaptación se trata de apegar lo más posible al comic, entonces seguramente revolucionará la manera en la que hemos visto las películas de superhéroes.

Ambas historias han sido recopiladas y reimpresas en muchas ocasiones, por lo cual no hay problema en acercarse a una tienda de comics especializada para conseguirlas y si no, hasta en Amazon las venden.

Miller no ha parado ahí, siendo el responsable de otras grandes historias como todo el universo de Sin City, un legado importante para Daredevil y para el mismo Batman. Moore es responsable de otra de las obras que transformaron a Batman, The Killing Joke, en la que, entre otras cosas, veremos como el Joker viola y deja inválida a la original Batichica, además de la novela gráfica V for Vendetta, From Hell y La Liga Extraordinaria. Las tres ya han tenido adaptación en cine, siendo la última una porquería y muy pero muy lejana de las miniseries que él ha escrito con estos personajes.

No son los únicos autores e historias que han cambiado el curso de los comics, sin embargo, entre más pasa el tiempo, más se consolidan estos dos trabajos como unos verdaderos clásicos que le dieron la vuelta y revolucionaron este medio tan libre y aún explotable.

Sí. Formo parte de la estadística que hoy compró sus boletos para ver a Madonna y por sí sóla, la experiencia ya cuenta con sus anécdotas.

Unas 40 personas adelante de mí. No, sin necesidad de irme a formar una noche antes o estar 5 horas previas al inicio de la preventa. No, de hecho, una hora antes de las 11:00 AM

Recuerdo que en el primer concierto de Madonna en México, hace 15 años, corrí también con bastante suerte, pues no tenía mucho de haberse inaugurado Galerías Insurgentes, por lo cual mucha gente no la ubicaba, y mucho menos sabía que había un Mixup ahí. Y al estar a media cuadra de mi casa, sólo tuve que entrar temprano por el estacionamiento y comprarme mi boleto.

Es curioso como se comporta la gente. Todos, todos, aseguran tener la verdad y conocer perfectamente cómo está el movimiento, cómo está "el bisne", y la cantidad de desinformación que se genera es de risa.

Y ahora, hoy, 11:05 AM y la fila no avanza. Ya nos repartieron unas pulseras verde para asegurar lugar en la fila, sin embargo traen la leyenda de que "esta pulsera no asegura la venta de boleto".

Comienzan los primeros rumores, una señora se acerca y dice "que no hay sistema". Madres, comenzamos mal.

"Que no hay sistema pero es en todo Ticketmaster". Ah bueno, tons todos estamos jodidos. "Que no es cierto, una amiga me acaba de hablar y que ella ya tiene sus boletos". Uta madre. Me acerco al inicio de la fila, pues si, para hacer más chisme y un tipo le dice a unos de los encargados "pues si no va a regresar el sistema, mejor dinos para ver si nos vamos a otro lado..." Uno de los polis comenta con su compañero "Uy no, si se le fue el sistema, como hasta la una va a regresar, vas a ver..."

Atrás de mí, dos tipos platican entre ellos "Wey, en Toronto se agotaron en 23 minutos, que locura ¿no?". Suena su celular: "que onda? oye, pues estoy aquí formado para los boletos de Mad-dona". Por favor, léase que el "Mad-dona" lo pronució con un inglés que ni el de Hugh Grant sonaría tan mamón. Pero bueno.

Pasan los minutos y uno de los tipos tiene la genial idea de "wey, ya se, le voy a hablar a mi asistente para que marque a Ticketmaster y que me enlace la llamada al celular..." A huevo wey! que no ves que seguramente van a contestar a la primera!? eres brillantemente genial!

Suena su celular: "que paso Ester? O sea como? Ni siquiera te dejan en espera? O sea ni siquiera entra la grabadora? Orale" y le comenta a su amigo "que no eh? que locura, que suena ocupado. Pero pues bueno, aquí estamos.

Anyways". Un momento. Perdón, pero ¿no se dice "anyway"? O estoy siendo un tonto? En fin, anyways. Seguimos esperando y el tipo sigue. "La vez pasada que vino a México, dio tres conciertos, yo fui a dos". Un momento!!!! No fue sólo un concierto??? Según yo si! Pero anyways. El sistema ya regresó. Son las 11:40 AM

Y comienzan de nuevo los rumores. Que ya sólo hay general. Una señora de esas metiches metiches comienza a correr la información. De esas que se asoman y que preguntan y que platican con todos en la cola. Que ya sólo hay de general.
Y el tipo de atrás de nosotros, con una melancolía infinita, con la mirada al suelo dice "entonces ya no vale la pena..." Y se sale de la fila. O sea no vale la pena por lo menos verla? O prefieres no verla y entonces eso si vale la pena? Bueno, anyways. "Yo mejor me espero a la segunda fecha, aquí dice que son dos fechas" "No, dice que son dos fechas para de preventa"

La gente sale con sus boletos, pero triste, Muy triste. Es decir, por una parte ya los trae en la mano y por otra, pues como que no querían de general.

Porque en días previos, todos, absolutamente todos nos quejamos de los precios. Y sin embargo, aquí estamos.

Que ya se abrió la segunda fecha. Nuevo rumor. Y a quien le crees? A la doña esa que sigue paséandose con todos en la fila?

Y vemos a Leticia Perdigón salir con sus boletos, toda fachosa pero con sus boletotes de Madonna.

A la chava que está adelante mía, le suena el celular. Y nos dice "si, que si ya hay segunda fecha". Y entonces acabamos de ser testigos de una injusticia! Porque los otros pobres tristes ya compraron de general para la primera, y ya no se enteraron de la segunda! y eso que llegaron antes! oh, que injusticia. Para ellos. Para mi, de poca madre pues si habrá de los que quería. No quiero ni ver la cara del otro wey cuando se enteró de que había segunda fecha...seguramente desearía nunca haberse salido de la fila.

Después de casi dos horas de fila. Pues si, aquí estan los boletos. Para la segunda fecha.

Y Madonna? seguramente a estas horas de la mañana sigue haciendo yoga. Sin enterarse de lo que los simples mortales vivimos y sufrimos para irla a ver.

No recuerdo en qué año fue, pero estaba en un antro bastante pepón cuando de repente en las pantallas apareció bailando una mujer de pelo negro en shorsitos, y bastante bonita. Viéndome ensimismado con la imagen, recuerdo que alguien se acercó a preguntarme "¿Quién es?" y respondí "No sé, pero está buenísima".

El video comenzó a ponerse de moda en todos los antros. Internet para ese momento (porque me consta, porque claro que hice mi investigación) , no ofrecía mucha información, un par de fotos, otros videos y nada más. Alizée era la muchacha en cuestión, "J´en Ai Marre!" la canción y el pescadito el objeto de mi atención (ah chingona rima que me acabo de aventar!)

Así entonces comenzó a circular el video por correo electrónico, y varios calientes hasta en el celular lo traian (yo no! aclaro!). A las mujeres no les quedó de otra más que aceptar que, a) cuando el video aparecía en el antro, perderían a su wey por unos minutos, y b) que la morra si estaba bastante chida

Si no mal recuerdo, hace como un año corrió el rumor de que la francesita había visitado México para un concierto privado patrocinado por una importante marca, asunto que creo que nadie pudo asegurar a ciencia cierta. Hace unos meses, vino en plan promocional y tuvo que cancelar una firma de autógrafos debido a la desorganización y a la inmensa cantidad de gente que quería verla. Sorpresivamente, no sólo eran weyes calenturientos esperando a ver a qué hora bailaba y movía el pescadito, sino que dentro de su público mexicano había varios homosexuales y gente identificada con el emo, adolescentes sobre todo en ambas "categorías".

Ahora, ofrece varias fechas en nuestro país, siendo el pasado martes 17 de junio la primera, a la cual asistí. ¿Porque? Pues nomás por no quedarme con las ganas de decir "Fui al concierto de Alizée". Y no, no por la música, y además fui gratis, y hasta el piso 2, sino pues a ver si, aunque sea en la pantalla del Auditorio, verla bailar "tan ta ra ra ran tan ta ra ra ran" (la única parte que los mexicanos podemos cantar completamente bien de la rola). Pero como dice la canción, eso no sucedió, no, no sucedió. O por lo menos lo que yo vi.

La escenografía me remitía precisamente a los viejos videos de Timbiriche, donde veíamos un salón de escuela o a las chicas del grupo cantando en la cama con un teléfono "Llamarás, yo lo sé, llamarás". Es decir, se "recreaba" en una parte el cuarto de Alizée, con cama, escritorio, laptop y un Bearbrick. Del otro lado teníamos un columpio del tipo "Quinceañera" y en el otro extremo un jardinsito. El show lo abre una especie de maestro de ceremonias de circo que nos invitaba a cerrar los ojos, a volar y a no se que tantas cosas. Eso nos daba una idea de lo que sería el concierto, más infantil que sexoso o cachondo. Ella, si, bastante chula. La piel perfecta, facciones finas, sonrisa chida, pero olvídense de los shorsitos. Vestiditos muy coquetos pero algo tradicionales, si acaso lo más que enseñaba era pierna.
El otro sencillo que ha sonado más en México, Mademoiselle Juliette, se escuchó bastante bien. Y por ahi en una rola, no sé en cual, metió un "Hey Mister DJ put a record on, I wanna dance with my baby". Y cantó también "La Isla Bonita", otro de los videos que también circularon por aquella época donde aparecía en el mismo programa de televisión del pescadito, y que nos deja clara la afición que tiene la franchute por Madonna.

Y la canción que todo mundo esperaba, y que seguramente sería la del final...pues fue la cuarta o la quinta. En una versión diferente, entre rockera y guapachosa. Y ella, pues no, nada que bailaba. Es más, en el "tan ta ra ra ran"...pues acostada boca arriba en la cama sólo moviendo la manita. Uy, pues si a eso veníamos, o venía. Pues el resto de su público se veía feliz, no prendidísimo, pero feliz. Me imagino que después de 5 años de cantar esa canción, pues algo tenía que hacerle arreglos para no aburrirse para sus conciertos, pero alguien tenía que decirle que en México, esa era la rola para cerrar. O si, y por eso, al final la repitió, pero ya no supe si ahora si la bailó. Pues como a la hora, o un poco menos, pues ya no había más que ver. Y no porque el concierto estuviera malo. Ella canta bien. Los músicos estaban bien, pero yo ya no tenía más que hacer ahí.

Sí, fui al concierto de Alizée. Y pues ya, es lo único que puedo decir. Fui para poder decirlo.

Y llegó el día, correr los 10 kilómetros de la carrera Imagen de Guadalajara. El último día del entrenamiento ya había realizado los 10 kilometros, y en tiempo. Pero aún así, no sabría que pasaría el mero día, y había algo de nervio.

Llegamos el jueves a Guadalajara y ya nos habían advertido del calor. Pero vaya, aquí en el D.F. la cosa estaba igual así que no había de qué preocuparse. ¿No? Madres, un calor realmente infernal, agotador. Llegamos casi entrada la noche y se sentía perro. Y para el domingo se rumoraba todavía más fuerte. Lo que teníamos a nuestro favor es que, al realizarse la carrera a las 8 de la mañana, el sol no pegaría tan duro, o por lo menos eso esperábamos. De acuerdo a mis cálculos con base en ese último día de entrenamiento, y en el que caminé uno, corri uno, caminé dos, corrí uno, caminé dos, corri uno, camine uno y corri uno. mi tiempo aproximado sería de una hora con veinte minutos. Lo que me preocupaba es que los primeros 5 kilómetros apenas los estaba consiguiendo en el tiempo límite, es decir 45 minutos, y al ser novato en esto de las carreras, no sabía si en realidad si no lo lograbas en ese tiempo, te recogían y adiós.

El sábado previo fuimos a recoger nuestros paquetes: chip, gorra de color que indicaba en qué grupo salías (tres diferentes, dependiendo de tu tiempo estimado) y número (el mío el 3, el que según mi horóscopo es el de la buena suerte y desde siempre lo he adoptado así). Desde ese momento se sentía una fiesta, con carpas de patrocinadores y mucha gente recogiendo su paquete, ya muchos en ropa deportiva. Las recomendaciones incluían ese día ya no hacer nada de ejercicio. Nosotros pensábamos todavía entrenar algo el jueves y en menor medida el viernes, pero pues cual jajajaja además de que el calor en serio nos tenía muy mal.

Lo malo es que para el sábado yo ya me sentía entumido, si con esa necesidad de hacer algo para estar completamente preparado. Nos dieron una plática donde nos dieron las últimas recomendaciones, la logística y explicarnos un poco la ruta. Otra cosa que durante los entrenamientos me madreaban eran las subidas en la pista 2 de "El Sope". Subidas mortales, no mames. Y aquí se rumoraba que la única subida se encontraba por ahí del kilómetro 7. Chales, que miedo. No cenar pesado, tal vez una buena carga de carbohidratos en la comida y listo. Y así fue, una buena pasta como a las 6 de la tarde, pensando en ya no cenar nada.

Una cerveza por ahi de las 9 de la noche y listo, a dormir. Aunque realmente logré conciliar el sueño como hasta las 11:30 PM, después de preparar todo para el día siguiente: ropa, tenis, vitacinlina, vaselina, microporo y las últimas rolas para el iPod Shuffle que se encargaría del soundtrack de los 10 kilómetros.

Me desperté como a las 6:00 AM. Pasarían por nosotros a las 7:00 AM. Comí un sabrosos Snickers para la energía, algo de agua y listos. A las 7:30 AM presentes en el lugar de la salida, con un poco de calentamiento y ese tiempo se pasa en chinga. Cuando menos te lo esperas, se escucha el balazo de salida y vámonos.

"Vamos queriendo más y más..." de Kinky es la primera canción que escucho en los audífonos. Cool. La ideal para arrancar con todo. Mucho Kinky, algo de Madonna, Casino Slut Bar, M.I.A., David Bowie y The Cure son sólo algunas de las que recuerdo que sonaron, pues de repente me clavaba en la música y de repente pensaba en otras cosas. Cuando menos me lo esperaba, ya estaba en el kilómetro 5. ¿Te cae? Mucha gente en efecto sale de sus casas a motivarte, a aplaudirte, y en serio en serio, por más cursi que parezca, con una sonrisa te pueden dar un chingo de energía. La imagen más preciosa de toda la carrera la tengo en el kilómetro 7. Adelante de mi, iba un hombre con muletas. Y cuando vio el cártel que indicaba el kilómetro 7, se acercó a darle un beso. Wow. A partir de ese momento, decidí echarle toda la energía que tenía, inspirado por el señor. Y así, de la nada, comienzas a ver la recta final. Algunos ya hasta regresaban con su medalla jajajajajaja.

Y entonces, la meta. Cruzar ese monumento al esfuerzo es algo que les recomiendo vivir alguna vez en su vida.

Tiempo oficial 1:24 Tiempo del chip 1:20 Tiempo parcial de los 5 km 39 min

Y acabé bien, para nada exhausto. De hecho si me arrepiento de algo es no haberle metido más galleta, pero si me dio miedo extralimitarme y buscarme una lesión. Misión cumplida: carrera terminada. Ahora, en un mes, me espera la siguiente, y por supuesto que mejoraré mi tiempo. Es mi nueva misión.

La semana pasada ocurrieron dos eventos relacionados con el cine nacional. El primero fue el caso del "plagio" por parte de un cortometraje mexicano, ganador de Cannes y que fue mencionado en prácticamente todos los medios, incluyendo Dixo, a través del WARpig. Un día después, el viernes, se estrenó Déficit, el debut de Gael García Bernal como director.

Como todos, cuando me enteré que México había ganado éste concurso, pues me dio emoción. Digo, tampoco me salí al Ángel de la Independencia a gritar "¡Viva México Cabrones, es la nueva época de oro!" sino que, da gusto, y del bueno, pero pues a seguirle dando y que no nada más sea él sino millones más, ¿no?

Como todos, cuando me enteré que se trataba de un plagio de un corto que estaba en Youtube en el 2006, me dio tristeza, coraje, un "puta madre ¿otra vez?". Pero no de los padres, es decir no del que da risa, no del "jajaja a huevo pinches mexicanos, somos re abusados". Después de ver la entrevista que tuvo Carlos Loret de Mola con el director, la cosa cambió. Viéndome tal vez como el abogado del diablo, le creo un poco al tipo. Un poco. Le creo que tal vez el wey la regó al momento de utilizar el lenguaje técnico y cinematográfico de lo que es un escritor y un guionista. Le creo también que le contaron el cuento o la idea o el powerpoint o lo que sea y el wey así se aventó. Lo que creo en lo que sí todos concordamos, es que eso no lo exhime de haberla regado, de verse mal, y de que, si él de verdad tiene la conciencia tranquila, pues que regrese el premio y ya, demostrando que, si es tan bueno, pues que lo volverá a ganar. En fin, sea cual sea la verdad, lo malo es que esta historia ya tiene una gran manchota, y fea, y gacha, de mal sabor de boca.

El viernes escuchaba en Reactor con Rulo, la crítica de un colaborador, (desconozco su nombre, entendí que era editor o colaborador de una revista, no se cual) para Déficit. "Deberían de regresarnos el dinero". Mmmm no, tampoco ¿eh? "-La película se cae a los dos minutos de haber empezado -¿o sea en los créditos? -jajaja si" No, para nada. Es más, la película ni tiene créditos al inicio. "Es la historia de un tipo de clase media alta" Mmmm se supone que la familia de la película tiene todo el varo del mundo, y que la hermana aparece en la portada de la Quién como una de "10 niñas más bonitas de México". ¿Media alta? ¿Si vió esta persona la película? "No crees que la estás juzgando muy duro por ser Gael?" le preguntó Rulo "No no, para nada". Yo creo que sí, y que la mayoría de la gente así lo hará. Porque no le vamos a dar permiso a Gael "amigo de los Condechi" García de que pueda hacer cine. Porque no le vamos a dar permiso de Gael "todas las viejas se cagan por el" García. La película tiene sus cosas muy buenas, buenas, malas y muy malas. Ah no, pos chingón Pada, buena tu reseña, ¿y te quejas del otro wey? A ver, ahí les va.

Tiene una escena terrible, cuando el personaje de Gael y el tipo de los shorsitos está en la alberca y están discutiendo, donde la cámara está puesta de una manera donde ni es POV ni subjetiva ni testigo sino una mezcla rara, pero se ve realmente muy mal. Del otro lado, tiene una toma super chida cuando el jardinero está trepado en el árbol. Tiene una escena fabulosa que me hizo soltar la carcajada en voz alta, en el gag del celular y cuando están en la alberca. Y es que si, si he vivido esas escenas. Gran parte del acierto de la cinta es que refleja muy bien esos mundos. Ustedes y yo seguramente hemos estado en una peda fresa en Tepoz wey, o en Aca wey, o en Cuerna wey. Hay diálogos y frases completamente arrancados de la realidad y plasmados aquí. Los fresas fresas fresas y los fresas fresas pachequitos. Desafortunadamente, el actor al que más falta le hizo dirección es al mismo Gael. Porque hay veces que no le crees que es fresa, se escucha tan fingido que es como si yo o ustedes estuviéramos contando un chiste de fresas. A veces se le va el papel, y a veces, insisto, puede ser cualquier amigo fresa que conozcamos. Lo mismo ocurre con Camila Sodi, y de ahi en fuera todo el demás reparto lo hace bastante bien. Una escena forzadísima y que había que meterla pero que nomás no encontraron dónde y es cuando Cris, Gael, sube a su recámara a ver la carta de la universidad.

No, no es para que te regresen tu dinero, no es la mejor película mexicana de los últimos 5 años. La historia no es la mejor realizada ni la más original, pero no está mal. De hecho está recomendable, un buen refresco y una buena pausa en lo que continúan los estrenos espectaculares veraniegos.

No seamos flexibles sólo por ser Gael o por ser mexicano, seamos flexibles porque este primer esfuerzo esta bien, y seguramente el segundo estará mejor.

Una tremenda carcajada fue mi primer respuesta cuando me dijeron "¿Te avientas la carrera de 10 km de Imagen en Guadalajara?" Porque, vaya, la palabra Pada nunca ha estado relacionada con el ejercicio, y menos con una carrera. Pero luego dije "¿Y por qué no?"

Revisemos: debido a la dieta, mi condición física ha mejorado de varios meses para acá, pues el caminar media hora por lo menos 3 veces a la semana pues claro que me había ayudado bastante; no es lo mismo pretender correrla hace 9 meses sin nada de ejercicio y con sobrepeso, a ahora con 17 kilos menos; y estaba a poquito menos de un mes, tiempo suficiente.

Al día siguiente dije, pues orale, va. Sí me la echo.

Soy bueno para caminar, camino mucho. "Comienza caminando 20 minutos y corres 5. Luego caminas 20 y corres 10 y así te la vas llevando" fue uno de los primeros tips. Ok, el primer día caminé sin problemas hasta mi media hora habitual. Pero correr, ja!, que risa. Dos minutos y me estaba muriendo. No mames, no es posible que no pueda correr más. Romper esa barrera costó bastante trabajo. En lo que las piernas se desentumen. En lo que el cuerpo te muestra la extensísima factura ya vencida de todo lo que has dejado de hacer en estos años. Hasta la semana pasada, pude correr 15 minutos seguidos. Y correr es un decir, digamos que estoy en la delgada línea entre el trotar y el correr. Qué cosas se ven en el parque. La señora que seguro tiene 10 años más que yo y ahi va, constante constante echándole muchas ganas y eso si, con su iPod. El señor al que se arranca al mismo tiempo que yo, pero se detiene y comienza a caminar a los 100 metros. "Uy señor, lo entiendo, yo así empecé..." y de repente madres, madres, madres, el tipo se vuelve a arrancar hecho la chingada y literal, sólo le veo el polvo. Creo que fue al revés, el señor seguro dijo "uy cuate, yo así empecé..."

He ido a entrenar a las 11 de la mañana, a las 6 de la tarde, a las 9 de la noche un sábado, y siempre hay gente corriendo o caminando. Es un hecho que la consciencia por la salud está mucho más presente que cuando yo era adolescente. Hace 10 años ¿a quién le importaba tanto tomarse sus 2 litros de agua diarios?

La gente corre con o sin música, con o sin su perro al lado, con una playera de algodón y cualquier short, o con todo el outfit super pro. Un señor corre con guantes de algodón y la capucha de su chamarra completamente envolviendo su gorra. Una chava ya van tres veces que me pasa y va a una velocidad sorprendente. Sigo caminando, una chica linda a la que llamaremos Chica Linda se aproxima en contrasentido. Trae todo el outfit fresón: chamarrita con capucha, bikers, tenis nuevesitos, iPod shuffle. Va trotando y va coqueteando moviendo la cabecita de un lado para otro. La vi desde que se incorporó al circuito del parque, se detiene al poco tiempo. Al parecer primero prefiere estirarse. La paso.

Nos hicieron llegar las recomendaciones: mucha agua te repiten varias veces. No estrenes ropa el día de la carrera. Presentate una hora antes de que comience. Calienta trotando de 8 a 10 minutos antes de la carrera (de 8 a 10! pero si eso es lo que aguanto corriendo! ¿y usted quiere que eso lo use para calentar?!) Me arranco corriendo pensando en las recomendaciones. Una vuelta, dos vueltas, tres vueltas...ok, creo que es suficiente, me detengo y sigo caminando a paso veloz para no perder ritmo. Chale! ahi viene Chica Linda! hubiera aguantado más corriendo para que viera mi gran potencial, pasando con el pecho erguido como si yo fuera super pro, acá. Bueno, que diablos, llevo una hora y 10 entrenando, me voy a casa.

"Correr es anti todo. Anti depresión, anti estrés...todo. Te vas a sentir muy bien vas a ver" me dice Diana quien ya se ha aventado el maratón de Londres y el de Nueva York. "Cuando entrené para esos, diario corría 10 kms" ¡No ma...! Y eso es lo que yo tengo que hacer de aquí a dos semanas!

Por más pendejo que quise hacerme, hay un factor que no me está dejando progresar. El cigarro. Desde el lunes pasado, le he bajado al 70 por ciento la cantidad de lo que venía fumando diario. No pude dejarlo de golpe, pero espero que el próximo lunes ya no fume nada, y ver si puedo dejarlo definitivamente.

Desde el lunes pasado también, el entrenamiento ha estado más pro. En "El Sope". Circuito ubicado en Chapultepec con dos pistas bastante buenas. De 900 y de 1200 mts. La de 1200 mts tiene unas subidas de vete a la chingada. Hoy, como ayer, recorrí 7 km. Dos de esos corridos. No me preocupa no terminar la carrera, porque sé que puedo hacerlo. Corrida completa no, no lo logro. No aún. "¿Tiempo estimado para completar la carrera?" nos preguntaron para la inscripción "No, pues ponle que tres horas, jajaja". "No mames, el tiempo límite es hora y media". Hoy haciendo cálculos, si mañana fuera, la terminaría en 1 hr 20 min, pero no quiero que pase el camionsito que lo imagino como una gran podadora que va apañando los cuerpos de los corredores que no vamos en tiempo.

Hoy fui a comprar unos tenis especiales para correr, pues con los que estoy entrenando creo que si me están jodiendo las rodillas, al ser casi planos y estar apoyando el talón de lleno. Tengo una semana para acostumbrare a los nuevos tenis. A los tenis del poder, a esos que como en los clásicos cuentos, si confío en que tienen magia o un poder especial, me harán sentir como Flash al momento de la carrera (pero típico que en esos cuentos, el dispositivo de los tenis estaba apagado o los habían cambiando por otros y entonces la persona es la que había conseguido el objetivo). Oh si, hoy ya me compré tenis nuevos, especiales para correr. Y una playera nueva para también irme acostumbrando a ella y así ya tengo mi outfit para el 8 de junio. Entonces esto va en serio ¿eh?. ¿Cruzar la meta? Sí, como dice el comercial, ya me ví. Y sí me emociona.

Y si ya escucharon el podcast dedicado al personaje, y si escucharon mi emoción al final, quiero decirles que mi emoción se quedó guardada, y desapareció por completo al final de Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal

La siguiente reseña contiene muchos spoilers, así que si no te molesta enterarte de cosas que ocurren en la cinta, detente aquí, o bien, regresa a leerla una vez que la veas. Lo que me temía, ocurrió. Había dos caminos a seguir, el hacer una película en la cual Indiana Jones regresaría con toda su gloria a hacer una gran última misión, o el pasar la estafeta para una nueva generación. Lo malo es que la primera no ocurre, y la segunda ocurre pero de manera triste, en la cual Indiana Jones se va difuminando conforme va pasando la película y de ver una medianamente buena secuencia de acción al inicio, en la cual, claro, ese es Indiana y ese es el personaje que todos conocimos, no lo volveremos a ver actuar con ese protagonismo en ninguna otra secuencia, pues desafortunadamente la mejor escena de acción, que de ninguna manera se compara a las clásicas de las tres cintas anteriores, no es protagonizada por Indiana, sino por su hijo. Indiana funje sólo como un chofer. Triste. Había también dos caminos que tomar, y es esa situación clásica en la que primero te burlas de tí mismo, para entonces evitar que los demás se burlen de tí. Es decir, si ya te cayó una cagada de paloma, es mejor decir antes que nadie "ya se me abrió la cabeza", antes de que los demás se la pasen chingando todo el día. Antes de darnos cuenta de que Harrison Ford ya está viejo, la película prefiere decirte "oye, ya sabemos que Harrison Ford está viejo" y te lo hacen ver con algunos chistes y situaciones. Pero cuando Indiana Jones va abordo de la moto con su hijo, y dice "Vas muy rápido", caray, entonces no sólo está viejo, sino que ha perdido los huevos que tenía para treparse en el costado de un tanque nazi que va directo a un acantilado. "Vas muy rápido"...no mames, es Indiana Jones.

La historia se sitúa en los cincuentas, y tal parece que dijeron"ah! 50´s! metele una bomba atómica", en una de las escenas más innecesarias de toda la película. Quítensela y de verdad no pasa nada. Y si a cosas que podemos quitarle a esta pelicula, bueno, el final... El último clavo en el ataúd de Indiana Jones. Que se casa. ¿era realmente necesario verlo? Es decir, si me dices que se queda con Marion, pues chido, no me molesta. ¿Pero ver la boda? Es decir, me encantó ver la boda de La Rana René y Miss Piggy en Los Muppets toman Nueva York, y es una grab boda, pero ver la boda de Indiana Jones...chales. Ni es divertida, ni romántica, ni nada. Y bueno, nada más faltaba que el vato se pusiera el sombero, eso si hubiera sido una mentada de madre a los fans de Indiana.

Y ojo, no me molesta la actuación de Shia LaBeouf, de hecho creo que lo hace bastante bien y hay diferencia entre lo que hace aquí y lo que hizo en Transformers. Sin embargo, son esas ganas de pasar la estafeta las que de plano no me convencieron. La historia en sí me causa conflicto. Son dos mundos que en mi cabeza no se mezclan, el de Indiana Jones y los aliens. Si, entiendo que está completamente justificado con las teorías mayas y hasta los jeroglíficos se ven chidos, pero algo ahí no me hace click, y hubiera preferido otra historia más con lo esotérico, con la magia y los poderes sobrenaturales, que tienen lo mismo de ficción que los aliens, pero insisto, para mi, no van juntos.

Así entonces, me pregunto, ¿era realmente necesaria esta película? ¿Le aporta algo al personaje? Nos da una nueva escena clásica instantánea como la persecución de la piedra, el regresarse por el sombrero, el comer sesos de mono congelados o pasar las tres pruebas para buscar el Santo Grial? Desafortunadamente, y a pesar de que habría que aplicarle la prueba del tiempo, creo que no. O por lo menos para mi, no será un DVD que desee tener en mi colección. Ni modo, tal vez fue demasiada mi expectativa, pero sé que no soy el único que salió decepcionado, y estoy hablando de fans y de personas que ni siquiera habían visto las tres anteriores, de ver la más reciente, y seguramente la última, entrega de las aventuras de Indiana Jones, un héroe que ya dio lo mejor de sí.

Había visto el póster en varias ocasiones: una pintura de la figura de un soldado en medium shot, con varios colores sobre un fondo blanco. Cuando me dí cuenta de lo que era, dije "este tipo tiene bastante onda": estaba formada por pequeños soldados de juguete.

En la secundaria y preparatoria había que elegir uno de tres talleres opcionales. Siempre elegí el llamado "Artesanías" donde hacías diferentes manualidades, incluyendo dibujos. Había una técnica llamada "puntillismo" en la que dibujabas basándote en sombras y en puntitos y líneas. Es decir, líneas y puntos más gruesos donde sea más obscuro y más delgaditas para las áreas más iluminadas y al mismo tiempo darle dimensión al dibujo. Lo mismo aprendimos a dibujar a lápiz en blanco y negro donde lo principal eran las sombras y la profundidad. Aquél soldado me remitió de inmediato a este estilo, pues analizándolo a más profundidad, el artista utilizaba más soldaditos para darle sombra a la camisa, mientras que los botones de la misma estaban formados con ruedas de carretas de juguete, y el lado derecho de la cara sólo delineado por los rifles de los mismos soldaditos. Con tan genial ejemplo de su trabajo, me lancé a la exposición de dicho creador, Vik Muniz, en el colegio de San Ildefonso.

Vik Muniz es brasileño, y cuenta la historia que primero comenzó dibujando, recreando varias fotografías históricas, que veía una y otra vez de un libro de la revista Time. Sin embargo, al perder dicha publicación, quizo recrearlas lo más pronto posible antes de olvidarlas y a pesar de que no quedaron idénticas, resultaron ser interesantes "covers" de las mismas. Fotografió sus dibujos, de cierta manera haciendo trampa para que no se dieran cuenta de que era medio mal dibujante, y eso entonces lo llevó a considerarse primero que nada fotógrafo, pero para ello, primero crea con las manos lo mismo ilustraciones hechas de alambre, de plastilina y luego comenzó con instrumentos más complejos, y más cotidianos.

Debo advertirles que cada que uno va descubriendo su obra, expresarás un "No mames, ¿te cae?". Lo expresarás para adentro claro, pues estás en un museo y, tu sabes, debes guardar la compostura y si acaso sacar un "oh, pero que bello" que prácticamente significa lo mismo que en la expresión tan mexicana y coloquial que uno siente al ver sus fotografías. "Pero ¿cómo le hace?" o "¿Y por donde empieza el wey?" son otras de las constantes preguntas que aparecen a lo largo de la exposición. Las primeras obras que nos muestra el recorrido están realizadas con polvo, y otras con azucar. Posteriormente vemos dos gigantes fotografías que presentan obras de hilo. Las primeras que hizo con este material son simplemente con madejas estiradas y amontonadas, presentando algunos paisajes (y si, siguiendo esa técnica del puntillismo que ya les platicaba, donde amontona donde más "negro" se requiere y las demás líneas las va trazando con los hilos más delgados); más adelante veremos dos fotografías gigantes con otras obras de hilo, pero más complejas: el hilo va haciendo zig zag enredándose en una infinidad de alfileres por lo cual todo es trazado con líneas rectas.

La cosa se va complicando cuando das la vuelta a la siguiente sala y te topas con la Mona Lisa en dos versiones: una realizada con mermelada de fresa y la otra con crema de cacahuate. "No mames, ¿te cae?"

En la misma sala de la comida podemos ver su versión de la mítica Medusa, pero con un plato de spaguetti. Existe también "la serie de chocolate" que visualmente se ve más compleja que las anteriores, donde usó jarabe de chocolate para crear imágenes ya no tan sencillas, sino más rebuscadas y llenas de detalle. Cuenta la historia cómo con este material tenía que apurarse para realizar la obra, pues el jarabe se secaba relativamente rápido lo cual le impedía seguirlo moldeando ya que estaba plasmado.

Explica también cómo el material usado tiene algo que ver con las imágenes. Por ejemplo, las obras en azucar son retratos de niños que conoció en unas vacaciones en el Caribe, y cuya familia se dedicaba a la plantación de azúcar, y a pesar de las condiciones de vida tan precarias, eran niños felices. No así otros niños que conoció posteriormente en Brasil y que nos cuenta cómo hasta su piel era gris, adaptándose a la triste vida que tenían, y a ellos los recreó con polvo y con escombros. Así entonces, mis obras favoritas de las exhibidas son las del cine: grandes divas de Hollywood realizadas con pequeños diamantes, mientras que clásicos mounstros del cine Hollywoodense fueron representados con caviar, jugando con lo estrafalario del menú pero que a final de cuentas resulta efímero pues acaba en la panza de quien se lo come. Famosas inmortalizadas, famosos inexistentes. Hay muchas otras obras, incluyendo la del soldado de juguetes y otras de la misma serie. Te la recorres en menos de una hora y hasta te quedas con ganas de más, les recomiendo lanzarse a ver la expo de Vik Muniz, que estará hasta septiembre en el mencionado Museo de San Ildefonso, en el Centro Histórico.

http://www.vikmuniz.net
http://www.sanildefonso.org.mx

Continúa del post anterior. Llegó el tan comentado viernes. Crudísimos. Nuestro cuerpo estaba ocupado en recuperar energías, tanto de la desvelada como del alcohol, mientras que nuestra mente se debatía entre pensar en el evento o simplemente dejarlo fluir.

"Ya llegamos a los 300 mails" decíamos días antes. "No manches, ya superamos los 500". "¿De esos cuántos irán?". Si nuestro correo nos regresaba, es decir que en efecto alguien le diera forward a sus contactos y de paso nos llegara a nosotros de regreso, era un indicativo de que, bueno, pues por lo menos esa persona nos había hecho el favor de correr la voz. "Háganlo tarde! para que nos de tiempo de ir saliendo de nuestra chamba" nos decían muchos contactos. A pesar de la exitosa respuesta que habíamos tenido con la convocatoria por mail, eso no me aseguraba nada. Un día les platicaré del gran fracaso que tuve con una promoción en la cual pedí prestado el Estadio Azteca. Oh si, el Estadio Azteca. Me la mamé. Llegaron 30 personas. Y yo pedí prestada una sección del Estadio Azteca. Ja! En fin, no podríamos asegurar nada hasta el mero momento. En específico a las 6 de la tarde, momento en el cual llegaríamos a la explanada del Hospicio Cabañas, checar la logística de poner la rola en el sonido local de un restaurante del lugar, y colocar las cámaras que amablemente el Canal 8 de Guadalajara se había unido a nuestra aventura.

No fue sino hasta que me eché un suero en la cantina El Mascusia que mi cuerpo ya estaba reaccionando. La comida ni se me antojaba, por lo que lo único que comi fueron cacahuates y viril, una de las botanas más especiales del lugar. Absténgase de todas las bromas, esas ya fueron hechas, ya nos las sabemos todas, ya ni risa nos dan. Sólo les digo que si me gustó. Son como cueritos, que de hecho los cueritos no me gustan, pero un poco más duros. Y con sal y limón, sabe increíble. Si no te clavas en la consistencia, y no te pongas a analizarlo, todo está perfecto. Digo todo esto, porque, por si no lo saben, el viril es pene de toro.

Todavía el mismo viernes contestamos algunos correos electrónicos regresándoles las instrucciones. 800 correos en total tenemos en nuestra bandeja de "Flashmob"

Llegamos a la explanada. Un poco de tráfico. Una zona de Guadalajara que yo desconocía. Nos sentamos en el mencionado restaurant, y ahora si, una cerveza bien helodia para bajar los nervios. Necesitaba un cajero y unos cigarros, por lo cual me di una vuelta por las fuentes, que en complicidad con el sol, formaban un arco iris bastante chido. El lugar es excepcional y la gente se la pasa muy agusto. "Vete a dar una vuelta a ver si cachas a alguien que vaya a participar" me dice Peez. Ok...ahi hay un tipo con un avionsito de papel. Ok, por allá escuché a un grupo de 5 weyes hablando de que pasarían su tarde aventando un avionsito de papel. Morris hizo su propio "scouting" y también detectó a varias personas. Bueno, pues hay gente. ¿Cuánta será a la hora de la verdad ? No sabemos. Nosotros de cierta manera escondidos en una de las mesas del restaurant para seguir dándole ese sentido de "incógnito" al evento. La explanada poco a poco se iba llenando.

Son las 7:00. Nos dicen que en efecto hay bastante tráfico. Amigos de Morris le mandaron un mensaje diciéndoles que abortarían la misión pues ya no les daba tiempo de llegar.

¿Esperamos a las 7:30? ¿Le damos más chance a la gente de que llegue?

Son las 7:20. "No, de una vez" dice Gonzalo. Y es que sí, parte de toda la magia del evento es hacerlo a la hora en la que habíamos quedado. Bueno, aunque sea con 5 minutos de retraso. Es hora.

Morris sale para un lado, yo para el otro. Saco el celular para grabar en video. Peez se queda para decirle al "mai" del sonido que lance la canción. Gabo, Gonzalo y Jair se quedan en el restaurant. Una cámara de Canal 8 desde un balcón filmara todo, mientras que otra se encuentra a nivel de cancha.

(aquí lector, le recomiendo activar la canción de "Paperplanes" de M.I.A.)

Comienzan los primeros acordes. La gente se comienza a congregar en un círculo. No saben qué hacer. No sé tampoco yo qué hacer. ¿Te cae que es toda esa gente? Comienzan a dar vueltas en círculo, unos hacia caminan hacia la izquierda y otros hacia la derecha. Se acerca el cue, los disparos de la canción.

Bang Bang Bang Bang!

Cientos de aviones de papel vuelan

Aviento mi avión.

Aviento mi secreto, el cual ahora ya es de alguien más.

Se mantienen dos, tres, cuatro segundos en el aire.

La gente grita.

La gente descarga la emoción.

La gente participó.

La canción sigue

Tomo un avión del suelo. En efecto, trae un secreto. Que más que un secreto, es un consejo.

Los integrantes de la estación regresamos al restaurant. Uno que otro participante nos saluda por ahí y nos cuenta sus impresiones.

Es cierto, la explanada se tardó en vaciar. Es cierto, luego vimos que algunas personas agarraron más de un avión, o que leían el secreto y lo tiraban. (Nos enteramos de que un chavito estaba llorando pues no alcanzó a recoger avionsito)

Todos comentamos las impresiones. "Yo vi cómo los polis no sabían ni lo que pasaba". "Una señora me preguntó que para qué lo habíamos hecho y le dije que nada más, y me dijo que se vió bonito". "Yo sólo fui a ver". y yo...Yo traigo algo atorado en el cogote, o lo que es lo mismo, traigo los huevos hasta la garganta. Todos estamos muy emocionados, tratando de entender (nos) qué es lo que acaba de pasar. Todo se va al carajo cuando Jair dice "no, pues yo si estoy emocionado..." y se baja los lentes obscuros que trae en la cabeza y se los pone. Puta madre...a partir de eso me convertí en una esponja de emociones y de vibras. Un tequila para los nervios nos echamos Morris, Peez y yo. Y un brindis por lo que acabamos de ¿lograr? Naaah. Siempre lo vi de una manera: no era un evento para darle más rating al programa o a la estación. Era sólo...un evento. Que hicimos. Y que qué bueno que lo hicimos. Que si el poder de convocatoria...quién sabe. Un brindis por hacerlo. Sólo por eso. La adrenalina y el tequila no combinan en el estómago de Morris y sale a vomitar al baño del restaurant.

La gente del Canal 8 llega para entrevistarnos. Y si, me agarraron todavía bastante "emo". Y si, ni siquiera se lo cuestionen, en el video oficial de los Chipokludos, si, si salgo con la voz entrecortada. El video nos lo presentaron al día siguiente en vivo en el programa B Nice del mismo canal. Y otra vez un tsunami de sentimientos. Y al día siguiente también. Y también. Toda esa emoción y toda esa felicidad la saqué la misma noche del viernes poniendo música en el FBolko, y bailando muy contento. También lo he dicho en otras ocasiones, esa canción todavía a las 6 de la tarde del 25 de abril del 2008, me gustaba y me ponía de buenas. A partir del 25 de abril del 2008 a las 7:23 PM, es parte de mi soundtrack personal.

Algunas personas calcularon hasta mil participantes. Según el periódico Mural, fueron 150. La cifra que más se repitió fue la que calculaba 700 personas.

Saben que decía mi avionsito? No, porque es secreto, sólo les diré a todos los involucrados y a los participantes: "Gracias".

Video oficial de Canal 8 y Chipokludos

Video edit de Peez y Chipokludos

Videos de gente que participó

Y llega la segunda gran apuesta cinematográfica del verano 2008. Es una de las de Warner; cuenta con el guión y dirección de Los Hermanos Wachowski, responsables de The Matrix; revive a un personaje legendario que por lo menos en taquilla casi siempre es garantía; y cuenta con un elenco medianamente reconocido. ¿Y entonces porqué me quedó a deber algo?

No soy nada rejego del doblaje mexicano. En animación no me provoca ningún conflicto, las películas normales si las prefiero en su idioma original, pero vaya, nos tocó verla doblada y tampoco es para que me sacara ronchas. Sin embargo creo que en esta ocasión si afecta mi opinión de algunas actuaciones, sobre todo del principal, Emile Hirsch, a quien lo veo un poco flojo y tieso para interpretar al grán héroe de esta cinta, Meteoro. Claro que se ve poca madre cuando salta del auto, pero séra la voz que le pusieron que lo siento medio teto y como con falta de huevos. Del lado contrario tenemos a Matthew Fox, quien interpreta al Racer X, quien con la cara y las poses del cuerpo lo dice todo, aún estando enmascarado. Y sí, la voz que le ponen en español también le vino bastante bien y es sin duda de lo mejor de la cinta. De lo mejor también es..."Chispita". El pequeño actor que interpreta al hermano menor de Speed es bastante cagado y con mucha actitud. Sin embargo, también debo mencionar que de repente para mi fueron demasiados chistesitos con Chispita y el chango. No por eso una de las reglas en Hollywood es que nunca actués al lado de niños y de animales pues te robarán la luz, y claro, los niños lo primero que se llevarán en la memoria es a estos dos personajes, cuando me hubiera gustado que se llevaran a un Meteoro, a su coche y todo lo que lo rodea. Las carreras de coches son confusas, son tan rápidas y tan llenas de colorido, que a veces no entiendes a cuál de los contrincantes está Speed embistiendo, o el porqué ese afán de correr con el coche como de ladito, cuando seguramente si las pistas y las tomas de las mismas fueran más sencillas, y viéramos de manera inmediata quién va en primer lugar, nos causaría más emoción en lugar de tratar de descifrar cómo va la onda. (Un favor, ahora que la vean, ¿se podrían fijar en la primera carrera? Estoy casi seguro que por ahi el Mach 5 aparece con un "6" en algunas tomas, cuando el "6" en realidad se lo ponen hasta después en la película) Y el diseño loco de las pistas no me molesta, visualmente está bien chido, en este mundo como super saturado de colores, de iluminación, de figuras, y en ese sentido por lo menos los Wachowski nos demuestran que se pueden reinventar y que su mayor aporte a la cinematografía no se quedó en inventar el efecto "Bullet time" en The Matrix. Los sweeps que utilizan para cambiar de escena a escena usando la cara de los personajes son maravillosos, así como los homenajes al anime en el cual se basa la película también están muy chidos. La animación usando dibujos de niños al inicio de la historia, y algunas otras texturas son impresionantes. Lo que entonces me queda a deber es algo de historia, un huequito por ahí que no me dejó satisfecho. Será que en efecto está más tirada a un público infantil pero que además, podría ser enredada para ellos. Cuando el villano explica que la carrera legendaria fue arreglada porque Bob compró a Larry pero Larry a su vez tenía contrato con la agencia Rotor la cual le pertenecía a Freddie quien era compañero de Bob...¿qué? No entendi nada. (Inventé los nombres, no me acuerdo de ninguno). Las actuaciones de Susan Sarandon y Christina Ricci son cumplidoras, si acaso el que más sobresale un poco es John Goodman.

Ahi tenemos otra cinta del verano, no les digo que no la vayan a ver porque claro que es disfrutable para verla en pantalla grande, sin embargo no creo que esta sea motivo de discusión al momento de hacer nuestra lista de las mejores de estos meses.

Como ya lo platicaba en los podcasts dedicados a este personaje, nunca ha sido el más interesante del Universo Marvel, simplemente ha estado ahí presente pero nunca sobresaliendo. Esto ha cambiado en los últimos años en los comics, y la película le hace bastante justicia a este Tony Stark que ahora es mucho más interesante: ya es una de las mejores de superhéroes que se han hecho.

Lo primero que destaca es Robert Downey Jr. quien sabemos que es bastante selectivo para elegir sus proyectos y nos ha ofrecido una gran variedad de personajes, sin embargo es la primera vez que se avienta algo de esta índole y sin duda alguna hace a un Tony Stark fabuloso. Hasta cuando está platicando con las máquinas es cagado, es Downey Jr, se la crees pues. Se la crees cuando al inicio es mamón, se la crees cuando se ve arrepentido. Lo mejor de todo es que se la crees cuando lo ves con la armadura puesta pero sin el casco. Si te macha, no como Michael Keaton como Batman. Ese es el Tony Stark en el que tanto han pretendido trabajar en el comic pero se había quedado soso y sin algo más interesante, como un Bruno Díaz región 4. Insisto, eso hasta hace poco, pues hoy por hoy podríamos decir que es el personaje más importante del Universo Marvel.

El otro gran actor es Jeff Bridges. Para los fans del comic, al saber que el personaje que interpreta se llama Obadiah Stane, ya sabemos un poco de qué lado masca la iguana, para los que no, pues no les diré cual es su función sin embargo a pesar de que físicamente está casi irreconocible el actor, es así como debió haber sido el Lex Luthor de Kevin Spacey en Superman Returns.

Gwyneth Paltrow comienza bien, en su papel de asistente de Tony pero que sin duda alguna está que se caga por él. Por una parte, esta chido que la historia de estos dos no termina en la escena predecible y ahi le doy la primera gran palomita al director y a los escritores, por tener huevos para hacer algo distinto. Lo malo es que la Paltrow en las escenas finales, sobre todo las de acción, cae en la tipica vieja gritonsita. La peor escena es cuando corre escapando del Iron Monger. No se la crees nada.

Digo que el director y los escritores tuvieron huevos, porque a pesar de ser una película de un superhéroe de comic, se acercó más al gran acierto que tuvo Bryan Singer con X-Men: El hacernos creer que algo así puede ocurrir en la vida real y no tanto al lado más fantasioso e inocente de Superman o de Spider-man. Cierto es que el guión tiene algunos huequillos (¿o alguien entendió porque de repente se clava tanto en mejorar la armadura? Si, es cierto,ya no quería hacer armas. Pero ¿porque optar por la armadura?) lo siento bastante redondo. Y es que te va llevando de la mano, además de que, por más trillado que parezca, si hay una transformación del personaje principal de inicio a final.

Por lo general la estructura de una cinta de estas es similar: mostrarte al personaje, una secuencia de acción al inicio para engancharte, desarollo de personajes, otra escena de acción en la que el bueno mostrará sus habilidades pero posiblemente pierda contra el malo, para entonces sí, irse con todo en la revancha al final. En los podcasts también mencionaba cómo una de cosas que más atraen del personaje es ver la diversidad de armaduras que tiene. Que bueno que en la película no vemos ni una ni dos sino tres versiones, y que además, por un momento pensé que, precisamente, la legendaria amarilla y roja sólo la veríamos en acción al final, y no.
Se agradece también que se le hagan dos pequeños guiños a los lectores del comic. El primero es grande, y tiene que ver cuando Rhodes ve la armadura plateada. ( en la historia del comic, Rhodes varias veces ha sido Iron Man, cuando Tony era alcoholico y cuando fingió su muerte) y el segundo es lo complicado del nombre de la agencia que busca investigar el cómo se salvó Tony y que al final, se resume a SHIELD.

Desconfiaba un poco del director, Jon Favreau, quien es más bien conocido por su faceta como actor, y eso ya es un decir (el hace el papel de Foggy Nelson en "Daredevil" y también como uno de los novios de Mónica en "Friends". En Iron Man también actúa, es Hogan, asistente de Tony) y como director no lleva mucho, y sobre todo, nada muy relevante (si acaso "Elf" y "Zathura" pero así que digas que buenos antecedentes,pues no) pero la verdad es que lo hizo muy bien.

La escena final final, las últimas palabras de Tony Stark de la película, si me hicieron expresar un "sopas!" en voz alta. Y por eso, lo diré una última vez: que huevos, me cae que que huevotes. Así comienza el verano cinematográfico 2008, y que buen comienzo! Aguas Indy, Batman, Meteoro y Hulk. Iron Man se puso cabrón.

Creo que hoy es una de esas veces en las que no sé cómo comenzar el post ni que título ponerle, y es que hay tantas cosas que decir, que creo que me regresaré al inicio, para contar la historia de la tarde en la que Guadalajara me hizo llorar.

Día normal en el programa de radio Licuado, leyendo notas que nos topamos en la red y comentándolas al aire. Ya antes había leído sobre una cosa llamada "flashmob", y también cuando estuve en Sputnik, una colaboradora escribió sobre esta tendencia mundial de "hackear" el entorno urbano. Básicamente se remite a realizar cosas inusuales, que saquen de contexto el entorno y mmmm no sé, me voy a abstener de usar la palabra "artístico" pues si no entraríamos en el debate de lo que es arte y para quién y de parte de quién, quien lo busca, no se encuentra. ¿Que es pues? Hacer algo espontáneo, efímero, convocando a la gente a través de medios no tradicionales, como mensajes de celular y correo electrónico. Debe ser sorpresivo para la gente que se encuentra alrededor y que no sabe lo que va a pasar. Después de ver y comentar el video de un flashmob en el Aeropuerto de la Ciudad de México que a su vez se comentaba en Alt1040 (y que seguramente si lo ven les quedará más claro de lo que es un flashmob) dije "deberíamos de hacer uno en Guadalajara". El comentario fuera del aire fue "en serio si deberíamos hacer uno". Peligro, peligro, la inquietud ya se estaba apoderando de nosotros " A ver, gente, vamos a ver, vamos a planearlo... y veremos si si se hace...Mándenos ideas. ¿Ya entendimos todos lo que es un flashmob? Ok, mandenos ideas, elegiremos alguna y veremos si si la realizamos"- Que lleguemos a una plaza con pijama y nos duramos en el suelo. Que nos bajemos los pantalones al mismo tiempo. Que comencemos a actuar como animales durante un minuto. Y literal, cientos de ideas más. Una en especial me activó el chip de la visualización y me la imaginé, me gustó, y a mis compañeros también. Que todos aventemos un avión de papel al mismo tiempo en un lugar público.

"Y que cada quién le escriba un secreto", dice Peez. Y que al finalizar, cada quien recoja un avión diferente, con el secreto de otra persona. El lugar debe quedar completamente limpio, y tan rápido como dure el momento, así de rápido tenemos que desalojar el lugar. Insisto, para que la gente que está ahi por coincidencia, sea sorprendida. "No mames, ¿que acaba de pasar aqui? De repente todos aventaron un avión de papel, los recogieron y se largaron". Wow. Lo imaginaba y me gustaba cada vez más la idea. "Vamos a hacerlo. Igual y vamos a ir para el Zero Fest. Hagámoslo ese fin de semana" dice Gonzalo. ¿"Y si llega la policía? Qué haces que se enteran de que vamos a hacer un desmadre, no lo entienden y como están siscados por lo de los emos, nos piden que nos vayamos, y en una de esas hasta metemos a la estación en un pedo...", "Pero no va a faltar el wey que ponga "Puto el que lo lea", ¿cómo vamos a controlar eso? Que las hojas sean foleadas y que escriban su secreto desde antes... "Y si aventamos unos que se puedan canjear por boletos gratis para el Zero Fest? Digo, así por lo menos los motivamos a que vayan..." fueron sólo algunos de los inconvenientes que nos rondaban por la cabeza. Pero no, Keep it simple. Folear las hojas, firmarlas, no no no. Keep it simple. Wey, si llegan 50 personas, ya se va a ver chido. Dejémonos de preocupar.

No hay que decirlo al aire, vamos a decir que, la gente que quiera participar, nos mande un correo y le regresamos las instrucciones, la hora, fecha y el lugar. De esta manera mantenemos la "clandestinidad" de la esencia del movimiento. Y nada de mantas o la camioneta de la estación, nada de "show".

"Sí vamos al Zero Fest. Hacemos el flashmob un día antes"." Que sea en la explanada del Hospicio Cabañas. El "cue" para que la gente sepa en qué momento hay que arrojar el avionsito, sería una canción que la gente no dejaba de pedir a finales del año pasado e inicios de éste en la estación. Y no podía quedar más ad hoc: "Paperplanes" de M.I.A.

Hay que ir consiguiendo cámaras, para luego subir el video a YouTube.
Así entonces, llegó el momento. Vamos a decirlo al aire. Y en la primer mención...llegaron 20 mails. Y contando...y ese día...terminamos en 200 mails. El correo lucía así...

GRACIAS POR TU INTERES EN PARTICIPAR EN ESTE PRIMER FLASHMOB DE LICUADO!!!

A CONTINUACION ESTAN LOS 10 PASOS QUE NECESITAS SEGUIR PARA QUE TODO SUCEDA DE MANERA ORGANIZADA Y SEA UNA GRAN EXPERIENCIA PARA TODOS.

Flashmob, traducido literalmente de inglés como "multitud instantánea" (flash - destello, ráfaga, mob - multitud) - una acción organizada en la que un gran grupo de personas se reúne de repente en un lugar público, realiza algo inusual y luego se dispersa rápidamente. Suelen convocarse a través de los medios telemáticos (móviles e Internet) y en la mayor parte de los casos, no tienen ningún fin más que el entretenimiento, pero pueden convocarse también con fines políticos o reivindicativos.

Licuado propone hacer el primer Flashmob en la Ciudad de Guadalajara y hacer una nueva representación de este movimiento artístico, único e irrepetible, a nivel mundial.

1.- El lugar es LA EXPLANADA DEL HOSPICIO CABAÑAS.

2.- Fecha: VIERNES 25 ABRIL 2008. Hora de la actividad: 7:15 PM DEBES LLEGAR MEDIA HORA ANTES:

3.- Los concurrentes llegaran con una HOJA BLANCA, doblada en forma de AVION DE PAPEL, de manera oculta y que no evidencie la causa de su presencia.

4.- En dicha hoja debe ir escrito un SECRETO personal, propio y oculto de cada uno de los asistentes.

5.- Utilizaremos alguna fuente de sonido local (bocinas de las fuentes bailarinas o algun otro metodo cercano al lugar) para dar la señal de arranque de la actividad.

6.- Los asistentes deberán actuar como si todo fuera NORMAL, pasear, platicar y esperar la señal.

7.- A la hora marcada, en el sonido local, empezara a sonar "PAPER PLANES" de M.I.A, duración: 3:25. Esta canción es un estandarte del final del año pasado y que por su titulo servirá como marca de inicio de la actividad, y que todos prepararan su avión para ser lanzado.

8.- En su primer coro, (00:56) existen unos DISPAROS característicos de la melodía. En ese momento, los asistentes DEBERAN LANZAR SU AVION, y empezar a caminar en sentido contrario a su lanzamiento.

9.- La cancion sigue su marcha, y en la segunda aparición del coro DISPAROS 2 (2:02), todos DEBEN LEVANTAR UN AVION DEL PISO DIFERENTE AL QUE LANZARON, y empezar la retirada del lugar.

10.- Esta planeado que al finalizar la canción, no quede NI UN AVION, NI UN PARTICIPANTE EN LA PLAZA.

Notas:

La Plaza debe quedar limpia y libre de personas y basura.

Tomar en cuenta que es un evento voluntario, sin ninguna finalidad mas que la diversión y la participación en una actividad artística y novedosa.

Todo tipo de cámaras fotográficas están aceptadas.

PROMUEVE ESTE EVENTO, REENVIA ESTE MAIL O CORRE LA VOZ, ES UN EVENTO FAMILIAR, LLEVA A TUS HERMANOS, HIJOS O AMIGOS, ES CON EL UNICO FIN DE DIVERTIRNOS Y HACER ALGO FUERA DE LO NORMAL

Continuará...

Nunca me habían llamado la atención las series de hospitales. Injustificadamente pues nunca le había dado la mínima oportunidad a alguna, incluyendo la tan aclamada, en su momento, E.R. Y si bien no la he seguido desde la primera temporada, los capítulos que se han transmitido en las últimas semanas en televisión de paga me la han hecho ya un must todos los lunes

¿Por qué?

Diagnóstico: Porque a pesar de que hace unas semanas hubo un episodio bastante flojito, los dos más recientes, al momento de escribir esto, estuvieron re buenos, fueron dos partes, con un choque de ambulancias afuera del hospital, operaciones por todos lados, quirófanos insuficentes, un matrimonio a punto de valer madres y un tipo al que se le abre una herida en una arteria porque la enfermera lo hizo reir.

Receta: tres inyecciones intramusculares de 5 milimetros de epinefrina (adrenalina) por tenernos en ascuas y literal, corriendo de un cuarto para otro.

Diagnóstico: Porque si, ya sé, que en escencia, es una telenovelota, pero bueeeeno, a veces uno se siente identificado, como suele pasar en cualquier serie, con las situaciones y hasta con los diálogos, y no deja de hacerte sentirte bien, o ponerte a reflexionar.

Receta: masaje al corazón con desfibrilador pero en la potencia "bajito" para que no duela tanto.

Síntoma: que la Dra Yang es fea fea feeeea pero además el personaje es medio castrante y enfadoso, sin embargo pues juega ese papel de amiga amiga pero en la chamba puede dar codazos. No lo hace mal pero si me caga un poco. Receta: Refresh Tears para los ojos pero aguas! como te humectan los ojos, no te vayan a decir "no mames cabrón! estás llorando con Grey´s Anatomy?"

Diagnóstico: Que el Dr. Sloan es culerón pero pues porque tambien sabe que es bastante chingón y cuando tiene que sacar la casta, le echa bastantes ganas y hasta se porta buen pedo. El wey es más macho que señor de Monterrey. Receta: un antiespasmódico para evitar calambres en los músculos por pretender presumir "conejo".

Diagnóstico: Que si bien la Dr. Izzie Stevens es la más chida de las enfermeras, en esta última temporada me estoy inclinando más por la hermana de Meredith, es decir Lexie Grey, que está super bonita. Receta: dos pastillas de 75 miligramos al día para aumentar la líbido. (aunque si a doctoras nos vamos, hoy por hoy mi favorita es Thirteen, de Dr. House, pero de ello platicaremos en otra ocasión)

Diagnóstico: Que la doctora Bailey nos presenta a la típica persona comprometida con su trabajo, pero tan importante e indispensable es, que sacrifica su vida personal. Lo más grave es que es algo que le gusta, pues si fuera por necesidad, pues entonces el debate podría terminarse pronto, pero que pasa cuando realmente lo que haces te apasiona, y simplemente no puedes dejarlo, por tu horario y por la importancia de tu puesto.

Receta: elegir entre lo que te haga menos daño, ¿te operas o te sigues con el tratamiento a ver si funciona?

Diagnóstico: Que la protagonista, interpretada por Ellen Pompeo, guapa guapa no es, de hecho siempre tiene como cara de amodorrada, pero pues algo tiene el personaje que por algo es la estrella principal. Receta: una cucharada sopera de jarabe para la tos. Dicen que da sueño ¿no? Lo que está chido es que a veces no es cara de amodorrada, sino de que está despeinada porque se acaba de echar un rapidín con el Dr. Shepherd.

Diagnóstico: que por si fuera poco que los dos capítulos que les mencionaba estuvieron bastante buenos, contó con la participación como actor invitado de Seth Green, del cual soy fan por ser creador de Robot Chicken, lo ubican mejor por ser el hijo del Dr. Evil en Austin Powers. Receta: risaterapia dos horas con un doctor con nariz roja y floresita que echa agua.

Síntoma: porque seguramente en algo la cagué con las recetas, y aunque a veces no entiendo un carajo de cual es la enfermedad que están tratando y cómo la están curando, afortunadamente no es lo más importante, pero se aprende un poco. Receta: leer las letras chiquitas de las cajitas de las medicinas para decir "ahhh a huevo, esto fue lo que le dieron al wey ese en Grey´s".

La serie ya tiene varios Emmys, Golden Globe y hasta un Grammy por soundtrack, pero fuera de que la crítica siempre la ha tratado muy bien, creo que está en su mejor momento, por lo cual se las recomiendo bastante. Sí está padre.

El Blu-ray ganó una guerra de formatos que apenas y nos supo y no tuvo consecuencias graves, excepto para el bolsillo de aquellos pudientes que se aventuraron prematuramente a comprar un reproductor HD DVD, y claro, para las empresas que apoyaron este formato que resultó el perdedor

Para entenderlo sencillamente: alguna vez fue el Beta vs el VHS y luego el VHS vs el DVD. Sin embargo, a diferencia de estos, que llegaron para empujar al otro, aquí el siguiente paso del DVD tomaba dos rumbos de manera simultánea: el Blu-ray y el HD DVD. Ambos ofrecían básicamente lo mismo para los menos clavados y la única información que necesitamos saber es que: tenían mejor calidad de audio y video, alta deficinión pues, para complementarse con las pantallas y sistemas de audio de nueva generación, y con mucha mayor capacidad de almacenamiento, a un HD DVD le caben 3 y medio DVD´s en uno solo mientras que al Blu-ray le caben 6 DVD´s en uno solo. Sin embargo, no fue este motivo por el cual HD DVD perdió. Simplemente los creadores de Blu-ray se movieron de manera inteligente y crearon varios aliados interesantes. De entrada, al ser un formato apoyado en gran parte por Sony, el Playstation 3 tiene la capacidad para leer estos discos, lo cual justificaba entonces un poco el alto costo de una consola de videojuegos (a pesar de que fuera más que eso) y ahora más, pues con comprarte un PS3 ya tienes un reproductor de nueva generación, y del ganador, asegurandote que no desperdiciarías tu dinero. Y además, hoy en día representa la mejor opción, pues, sobre todo en nuestro país, mientras que un reproductor de DVD relativamente bueno te lo puedes encontrar en mil pesos, los de Blu-ray andan por los 6 mil aproximadamente.

Las distribuidoras de cine se inclinaron por uno u otro formato. Algunas dijeron que sólo sacarían sus películas en Blu-ray, otros dijeron que sólo en HD DVD, otros dijeron que en ambos y Warner por ejemplo, entonó "Why can´t we be friends?" y dijo, yo sacaré algo conocido como Total Hi Def, un disco híbrido que en una cara era HD DVD y en la otra era Blu-ray.

Blockbuster por su parte en algún momento de la contienda declaró que sólo pondría a la venta y renta en todas sus tiendas en Estados Unidos discos Blu-ray. De hecho, en nuestro país, si se fijan, en Mixup, desde antes de que se declarara terminada la guerra, ya se estaban vendiendo discos de alta definición, y si, son sólo Blu-ray.

La estocada final vino a inicios de año, cuando Toshiba, una de las principales apoyadoras del HD DVD declaró que ya no fabricaría más reproductores de este formato. El Blu-ray ganó. Como dato adicional, hoy en día hay algunos discos HD DVD, como por ejemplo la película Bee Movie en este formato, ya se considera artículo "vintage" y se está subastando en sitios como eBay, más caro de lo que pudo haber costado en una tienda. Algo exagerado, considerando que es un artículo que apenas salió a la venta hace unos meses, y que, pues es un artículo que ya no te sirve.

En fin, la razón por la cual hice este post es...ok, en un Blu-ray cabrán 6 DVD´s, lo cual quiere decir, espero, que la temporada completa de una serie de televisión nos saldrá más barata, pues simplemente porque se van a ahorrar costos de producción, peeeeeeero...¿lo harán las distribuidoras? Porque no les conviene que paguemos menos
¿verdad? Y entonces, ¿que harán? retacarán los discos de los famosos "extras". Me gustan los extras, a veces agregan una nueva manera de ver la cinta que acabas de terminar. Sin embargo, también suelen ser la misma tontería una y otra vez. O a poco no siempre que entrevistan al director, dice "desde que (el actor) entró al cuarto, supe que el papel de (personaje de la cinta) iba a ser para él. Se ajustaba perfecto a lo que yo buscaba". O que me dicen de cuando se trata de una secuela y dicen "es mejor que la anterior, tiene más acción y creo que mejoramos todo lo que hicimos en la primera parte" Pues si! ni modo que digan "no, la neta no se para qué hicimos la 2, mejor nomás compren la uno, esta quedó más pinche". Unos choros que se ven ya super estudiados y que repiten una y otra vez en entrevistas para todos los medios. En los especiales detrás de cámara también suele haber de todo, pero por lo general no lo que uno está buscando. Documentales a medias, y que rellenan de escenas de la película...wey! la película la acabo de ver! no me la repitas! dame más información! Insisto, en algunas cintas los extras están muy bien llevados, en otro se ve que se los exigieron para rellenar los DVDs. En los Blu-ray veremos mejores extras? O simplemente irán siendo rellenados con cosas aburridas y que no nos interesen? Habrá que ir viendo cómo se van aprovechando estas cualidades, por el bien del consumidor quienes sómos los que compramos el producto.